二人转的“咱俩”通称“一剐架”。这个由一旦一丑组成的表演搭档，可以是“死架”（经常在一起合作），也可以是“活架”（临时合作）。不过，不论是“死架”、“活架”，“咱俩”必须是“装龙像龙，装虎像虎”，“装文像文，装武像武”，分包赶角，载歌载舞，两个人顶一台大戏。用艺人的话说，就是：“孤树不成林，孤鸟不成群，可唱二人转，就得两个人。”
这一副架的艺术表现手段十分丰富。概括起来便是唱、说、舞，也就是“咱俩”要通过歌唱和说口以及扮演和舞蹈这四种基本手段，去完成表演“千军万马”复杂而繁难的任务。
关于“唱”。二人转历来注重唱，有“千言万语，以唱当先”的艺谚。它的曲调，或者说是唱腔，有“九腔十八调，七十二嗨嗨”的说法。对演员唱的要求和标准以及观众对唱的欣赏习惯，主要是声情并茂，韵味浓郁，灌到耳朵里，唱到心坎里。再就是“唱得好，全仗巧”。并且提倡一个人一个唱法，扬长避短，发展个性，创造流派，不要千人一面地一道汤。
关于“说”。这里所说的“说”，指的是二人转表演中的“说口”。“说口”原来是丑角艺术的特点之一。近些年来，已经发展成丑和旦共同的艺术本领。如果说二人转的表演灵活，这和它的“说口”有很大关系。“说口”大致有“套口”与“零口”之分。套口指的是成本大套的小故事之类。零口多半是艺人在演出中见景生情或脱口而出的即兴“说口”。艺人们所说的“当场卖艺最不易”，其中就含着在场上“抓口”。说口的本领难能可贵。至于穿插在唱词中的“说口”词，更能显示出二人转地方性、民间性、诙谐性和富有思想性、艺术性的画龙点睛之妙笔。
关于“扮”。这里所说的“扮”，也就是表演。为什么说“扮”，而不说是表演或模拟呢？主要是因为“咱俩”的表演有跳进跳出，甚至必要的时候，还要有二人演一角，人分神不分；一人演多角，神分人不分。它和戏曲表演的一个人演一个固定的角色不同，也和话剧那种创造角色时所追求的幻觉和生活真实，都不尽相同。二人转的“扮”，讲究进入人物快，退出人物也要快。要出出进进干净利索，不能拖泥带水；要“像与不像，作比成样”；要能让观众看得清楚，瞧个明白。就是单出头和拉场戏的表演，也不排斥这样的“扮”的表演手法。
关于“舞”。二人转的“舞”，也就是表演中的舞蹈成分。大体上可以分为两种：一种属于舞蹈表演，一种属于表演的舞蹈化动作。表现小两口回门串亲戚情节的“三场舞”头场看手，二场看扭，三场看走，就是舞蹈性很强的表演。所谓表演的舞蹈化动作，则是大量的、无处不在的。但这种舞蹈化的动作，和戏曲中的手眼身法等程式化的表演并不一样。二人转的舞蹈化动作，是以秧歌表演为基础的。也就是说比较生活化，带有地方风情与民间艺术韵律的特点。
